Světový vývoj designu v 60. letech
| Sitio: | Moodle ZČU |
| Curso: | KDE/ODTD2 Dějiny a teorie designu 2 - šablona |
| Libro: | Světový vývoj designu v 60. letech |
| Imprimido por: | Nepřihlášený host |
| Día: | domingo, 8 de noviembre de 2026, 19:59 |
Descripción
Úvodem
Rozvoj 'dobrého designu' ('Gute Form') v 60. letech – Hochschule für Gestaltung Ulm a firma Braun
Automobilový design šedesátých let
1. Úvodem
Rozvoj designérské činnosti se projevuje v návrzích předmětů pro běžného spotřebitele i v utopických konceptech nových způsobů bydlení, dopravy atd. Principy "Gute Form" neboli „good design“ se rozšířily v designu technických výrobků po celém světě. Jeho dalšími protagonisty se stali přední výrobci kancelářské a výpočetní techniky, především americká firma IBM v USA (spolupráce s Elliotem Noyesem), nedotčení nezůstali ani designéři italské firmy Olivetti.
Na tomto místě je vhodné připomenout jeden obecný metodologický problém (který přirozeně neplatí zdaleka jen pro dějiny designu): prakticky žádné číselně vymezené období (desetiletí, polovina století, století atd. nelze stejně homogenně charakterizovat z hlediska historického (společenského, politického, uměleckého, stylového atd.). Tak i v šedesátých letech lze rozlišit (s přesahem do let sedmdesátých) dvě výrazněji vyhraněná období. První končí zhruba v roce 1965-1966, druhé pak přibližně v roce 1973. V designu – stejně jako např. v hudbě – se právě po polovině desetiletí začíná scéna jednak radikalizovat/syn./, jednak (nikoli bez souvislosti) sílí názorová a stylová pestrost. Na přelomu šedesátých a sedmdesátých let se pak rozvíjejí futuristické tendence (ve smyslu pohledu do budoucnosti, nikoli italského futurismu) včetně už zmíněných utopických konceptů v designu nábytku, předmětů denní potřeby, elektrospotřebičů, audiotechniky, dopravních prostředků atd.
Design šedesátých let už ovšem nelze sledovat zdaleka jen ze stylových hledisek.
Od poloviny desetiletí už zásadní úlohu sehrávají nové materiály a technologie, samozřejmostí se stává také úzké sepětí práce designérů a konstruktérů (projektantů, techniků, technologů).
I v samotné designérské práci ovšem sílí multidisciplinární a syntetické tendence. O průmyslový design se zajímají přední psychologové, lékaři, filosofové, sociologové a tento zájem nezůstává bez odezvy v tvorbě samotných designérů. Průmyslový design se ještě výrazněji vyděluje ze sféry umění svou provázaností se zmíněnými obory a vlivem sílícího týmového charakteru vývojové práce. To platí zvláště v případě vývoje složitějších strojírenských a technologických celků.
Týmový charakter designérské práce také sílí v podnikových i nezávislých designérských studiích, která právě v šedesátých letech získávají stále větší renomé a význam pro světový vývoj v oboru. Svou tvorbu rozvíjejí již také designéři mladší generace, nástupci (někdy i rodinní příslušníci) a žáci první poválečné generace. Směřování evropského i světového začínají podstatně ovlivňovat pedagogové i absolventi Hochschule für Gestaltung v Ulmu a dalších specializovaných škol v Evropě, Spojených státech i Japonsku. Složení studií nabývá stále více mezinárodní charakter.
2. Rozvoj 'dobrého designu' ('Gute Form') v 60. letech – Hochschule für Gestaltung Ulm a firma Braun
Vyvrcholení a konec činnosti ulmské školy
Racionální principy designu prosazované ve vývoji výrobků fy Braun a ve výuce na HfG v Ulmu zhruba od poloviny 50. let byly tamtéž v průběhu dalšího desetiletí dále rozvíjeny. Ulmská škola zejména díky vlivu druhého rektora Tomáse Maldonada rozpracovala až vědecké přístupy v navrhování s využitím exaktních i moderních společenských věd. Studentské práce ukazují jak tvořivé aplikace těchto všestranných poznatků, tak nadále jasně technický a zároveň ergonomický přístup k designu i určení navrhovaných výrobků ke každodenní potřebě. Dále sílí snahy o dosažení estetického, technického i uživatelského standardu, ne-li referenčního výrobku v dané kategorii nikoli Ještě zřetelnějším společným znakem všech publikovaných či prezentovaných prací je nadále jejich „obyčejný“, nikoli exkluzivní charakter.
Mnohé z prací designérského oddělení HfG v Ulmu byly dovedeny do stadia pozoruhodných prototypů i realizací včetně významných zakázek typu městského dopravního systému pro Hamburk, palubního vybavení pro cestující a celkového vizuálního stylu společnosti Lufthansa atd.
Design
dopravních prostředků „à la Ulm“: zatímco celkové tvary rozvážkové motorové
tříkolky (druhý ročník, 1963-1964) nevybočují z dobových představ (což
nelze říci o pečlivé výstavbě tvaru a vtipném funkčním řešení nákladového
prostoru vozidla), městský autobus a zvláště víceúčelový terénní automobil a
silniční válec ukazují charakteristickou dominanci hranatých tvarů jako
ztělesnění modernosti a racionality.
Vtělení progresivního a racionálního designérského přístupu v návrhu automobilu: prototyp autonova fam (název se psal v duchu ulmské typografie s malými počátečními písmeny) z r. 1965. Design Pio Manzù, Gui Bonsiepe a Michael Conrad, HfG Ulm. Jde o první tzv. velkoprostorový či jednoprostorový automobil vůbec – dnes už legendární Renault Espace se objevil o téměř dvacet let později). Na pravém obrázku uprostřed je prototyp v provozu (zajímavé je srovnání s přídí modernizované verze Fiatu 500, jehož výroba začala osm let předtím).
Tzv. systémový design, zavedený a propagovaný na HfG Ulm i v externí spolupráci s různými výrobci a dalšími zákazníky Hansem Gugelotem, se projevoval zejména v projektech dopravních prostředků, pojímaných jako dopravní systémy. S projektováním dopravních prostředků tak těsně souvisely návrhy zastávek a orientačních systémů, benzínová čerpací stanice byla zevrubně promyšlena včetně designu výdejních stojanů i detailně zpracovaných „pistolí“ s důrazem na ergonomické řešení.
Interiér vozu podzemní dráhy pro Hamburk, design Hans Gugelot, Herbert Lindinger, Helmut Müller-Kühn. Výroba Hamburger Hochbahn AG, 1962 Pro výrobu sedadel i obložení interiéru bylo použito výhradně plastů (laminátu). Hlavním důvodem, stejně jako v případě upevnění sedadel (šikmým nosníkem vetknutým do stěny byla hlavním důvodem snadná údržba. Podobné pohnutky platily i pro design exteriéru, který oproti předchozí generaci téměř nezaznamenal viditelné změny. Naopak zcela nově bylo řešeno stanoviště strojvedoucího.
Intenzivní vývoj designu značky Braun v průběhu šedesátých let
Na přelomu padesátých a šedesátých let se ve firmě Braun zrodilo designérské pracoviště v pravém slova smyslu s adekvátním personálním obsazením i technickým a technologickým vybavením. V letech 1959-1967 zde působil Reinhold Weiss (1934), absolvent HfG v Ulmu, který vedl oddělení pro stavu modelů, od roku 1962 bylm zástupce šéfdesignéra Dietera Ramse. Studiem v Ulmu prošli rovněž Richard Fischer a Robert Oberheim, kteří k firmě Braun nastoupili o rok později než Weiss (1960). Byl tak položen základ pro profesionální, soustředěnou designérskou práci s dělbou úkolů podle druhu a charakteru výrobků, která je pro tuto firmu (i většinu dalších významných výrobců) neodmyslitelná dodnes. Sám Dieter Rams se nadále zabýval především audiotechnikou. Renihold Weiss proslul (až se značným zpožděním, protože práce firemních designérů byla anonymní) sérií výrobků, jimiž firma – díky marketingovým ambicím Erwina Brauna – expandovala do nových kategorií. Tak firma Braun uvedla během první poloviny šedesátých let svou první (a na dlouhá léta poslední) rychlovarnou konvici, dále první opékač topinek, gril, stolní zapalovač, ventilátor, vysoušeč vlasů, kávomlýnek i tříštivý kávomlýnek. Zvláště první čtyři jmenované spotřebiče odrážely novou stylovou polohu výrobků značky Braun, nazývanou Grand Design. Charakteristická byla nadále až minimalistická tvarová čistota, spojená nyní s až strohou „barevností“ v kombinaci černé barvy plastových dílů a lesklého kovu. To spolu se zmíněnou expanzí Braunu do nových kategorií odráželo optimismus nastupující kosmické éry, provázený vírou, že „technika vyřeší vše“.
Celková filosofie pojetí Grand Design značky Braun počátku šedesátých let je ovšem považována za „vynález“ Hanse Gugelota. Právě Gugelot s Gerdem Alfredem Müllerem zpracovali proslulé designérské řešení holicího strojku Braun Sixtant z r. 1962, považovaného po „Sněhurčině rakvi“ za další z nejzásadnějších braunovských příspěvků světovému designu.. Pro tělo přístroje čistého, kompaktního tvaru (pro značku Braun zdánlivě neobvyklá měkkost zde má stejně jako v případě kuchyňského robotu KM 3své ergonomické opodstatnění) bylo vůbec poprvé použito matně černé plastické hmoty – podle tvrzení samotného výrobce tak Braun „poprvé pustil černou barvu do koupelny“, matnou povrchovou úpravu dostala rovněž kovová krytka holicí hlavy. Další novinkou byla planžeta s antiseptickou platinovou vrstvou, a dokonce i její perforace. Firma Braun totiž namísto klasického mechanického ražení otvorů použila galvanoplastickou metodu, což designérům otevřelo možnost zvolit si prakticky libovolný tvar (strukturu) perforace planžety. Gugelot a Müller považovali za velmi inspirativní tvar včelí plástve, vybrán byl tedy šestiúhelník – (šest – anglicky six). A odtud slavný název Sixtant… Slavný proto, že strojek se dočkal výroby v počtu osmi – podle jiných pramenů deseti – milionů exemplářů mezi lety 1962 a 1973 (bezlicenční kopie v to nepočítaje).
Další zmíněné práce Reinholda Weisse vznikající už kolem poloviny šedesátých let, prozrazují už nové směry vývoje designu značky Braun směrem k propracování sémantické stránky designérského řešení. Kromě nové barevnosti ovládacích prvků to byla i snaha „napovědět“ celkovým designérským řešením samotnou funkci výrobku. Kontinuální vývoj a zdokonalování tvarového a uživatelsky funkčního řešení výrobků byl pro firmu Braun charakteristický i v následujících desetiletích.
Po polovině šedesátých let nastal historii firmy významný přelom. Bratři Braunové ve snaze získat silného partnera pro četné marketingové „výboje“ totiž založili akciovou společnost – a v roce 1967 se majoritním vlastníkem stal americký koncern Gilette. Sídlo společnosti se – snad poněkud překvapivě – přestěhovalo z Frankfurtu nad Mohanem do nevelkého města Kronberg v malebném pohoří Taunus. Vývoj včetně designu ovšem zůstal „doma“; navíc byla velkou výhodou pro komunikaci s novými majiteli Ramsova tehdy už velmi dobrá znalost angličtiny (v tehdejším Německu ještě zdaleka ne samozřejmá). Anglický pojem design u Braunu zdomácněl teprve teď, stejně jako např. vliv tzv. popdesignu u některých nových výrobků z konce šedesátých let.
Pohled do modelářského oddělení designérského studia firmy Braun v polovině
šedesátých let. V brýlích Dieter Rams, v černém Reinhold Weiss.
Holicí strojek Braun Sixtant, design Hans Gugelot, Gerd Alfred Müller,
1962. Jeden z nejúspěšnějších a pravděpodobně nejslavnější elektrických holicích strojků vůbec.
Debuty firmy Braun v nových kategoriích s designérským řešením Reinholda Weisse: rychlovarná konvice HF 1 (1961), opékač topinek HT 2 (1963), gril HG 1 (1961), vysoušeč vlasů řady HLD (1964).
Kávomlýnek Aromatic KMM 1 (1965), design Reinhold Weiss. Designérské řešení přístroje srozumitelně vypovídá o jeho funkci, přesněji řečeno “napovídá“ základní manipulaci i takříkajíc technologický proces, jímž zpracovávaná surovina prochází.
Stolní ventilátor HL 70 s designérským řešením Jürgena Greubela
(1971) rozvíjí základní designérské řešení axiálního ventilátoru
z poloviny 60. let od Reinholda Weisse svým způsobem k dokonalosti i
díky použití nových materiálů a technologií. Dříve jen naznačená „levitace“
přístroje (původní provedení mělo kovový stojánek) byla zdůrazněna použitím
průhledného plastu.
Radiopřijímač
Braun T 1000 (design Dieter Rams, 1963) v „zavřeném“ stavu a s odklopeným
čelním panelem. Designér tak vtipným způsobem vyřešil dilema mezi svody
minimalistického stylu fy Braun a „technicko-romantického“ pojetí špičkové
audiotechniky. Další z nejuznávanějších designérských arciděl fy Braun.
Pro období kolem roku 1970 je v designu určitých druhů elektrospotřebičů značky Braun charakteristické pojetí těla spotřebiče jako rotačního tělesa (válce se zaoblenými přechody). Zatímco proslulý kávovar Aromaster KF 20 (design Jürgen Greubel, Florian Seiffert) ušetřil místo na kuchyňské lince za cenu neúměrného zvýšení výrobních nákladů, méně nápadný odšťavovač MP 50 (design Jürgen Greubel) je ukázkou příkladné syntézy vytříbené estetiky, jednoduchosti a dobrých uživatelských parametrů.
3. Automobilový design šedesátých let
Progresivní tendence v designu sériových automobilů v průběhu šedesátých let (tvarový a typologický vývoj).
Oldsmobile Toronado (1966) a inspirační zdroj pro charakteristické řešení masky: Cord 810 z poloviny třicátých let.
Od počátku šedesátých let se dostaly do popředí technologické zřetele v návrhu automobilových karoserií. Nastává poměrně velmi zřetelný zlom, kdy oblé linie s původem v počátku padesátých let nahrazují výrazně hranaté tvary.Jedním z nejdůležitějších důvodů této změny byla značná úspora materiálu. Tak např. podíl odpadu při lisování karosářských dílů pro Renault 8 činil jen asi 8 procent.
V dalších letech do vývoje automobilů
proniká intenzivně snaha o aerodynamicky čistší tvarové řešení, jistou roli
přitom sehrává i výzkum pasivní bezpečnosti.
Britská automobilka Rover experimentovala od počátku padesátých jako první automobilka na světě s turbínou jako pohonnou jednotku pro osobní automobily. V r. 1961vznikl pro tyto účely speciální prototyp T 4.
Zatímco turbínový pohon se neujal u
žádné automobilky, designérské řešení prototypu T 4 posloužilo jako základ pro
vývoj zcela nového osobního Roveru typu 2000, resp. celé modelové
řady s jednotnou karoserií.
Automobil, který se r. 1963 stal historicky prvním vítězem odborné ankety o evropský vůz roku, se od předchozí modelové řady s původem na počátku 50. let odlišoval zvláště markantně. velmi ostře odlišoval.
Doslova revoluční zvrat znamenalo
uvedení automobilu střední třídy Renault 16 (vůz roku 1965).
Přestože nebyl opravdu prvním osobním automobilem s tzv. lichými dveřmi v zádi (vyklápěcí víko zavazadlového prostoru), právě jeho nástup vyprovokoval skutečné rozšíření nového karosářského typu a jeho zavedení do výrobního programu všech významných automobilek. Obliba tohoto typu karoserie, dnes zvaného hatchback, trvá dodnes.
Už r. 1967 se objevil po všech stránkách neobvykle a avantgardě řešený osobní vůz vyšší kategorie NSU Ro80, poháněný dvourotorovým motorem systému Wankel (s rotačními písty). Velmi nízká zástavba motoru umožnila vývojovému týmu (autorem designérského řešení je Claus Luthe) nekompromisní uplatnění klínovitého profilu karoserie.
Rovněž v řadě detailů vůz značně předběhl svou dobu a připomíná spíše automobily z 80. let než soudobé výrobky.
Rovněž získal titul Vůz roku, na rozdíl od výše uvedených automobilů však zůstal spíše kuriozitou. K tomu přispělo i převzetí automobilky NSU společností Audi, která na dalším vývoji neměla zájem a výrobu v podstatě nezměněného typu Ro 80 zastavila počátkem 80. let.Renault 8 (1962)
Simca 1000 (1961)
Simca 1300/1500 (1962) a Rover 2000 (1963) s větším modelem staršího původu
turbínový prototyp Rover T4 (1961)Renault 16 (1965), a zde
NSU Ro 80 (1967)
Mimořádné počiny v designu evropských sériových automobilů šedesátých let
Období šedesátých let se vyznačuje řadou prvotřídních až legendárních děl karosářského designu. Na první automobil, který vznikl pod samostatnou značkou Porsche (typ 356), navázal v r. 1964 typ 911.
Ten významně přispěl k tomu, že se syn zakladatele firmy, Ferdinand Alexander Porsche, etabloval jako designér světového formátu. je zajímavé, že původní tvarové řešení nového sportovního automobilu, které F.A. Porsche zpracovával v modelu, mělo zřetelně ostřejší, resp. hranatější tvary.
Výsledný produkt byl tedy jakýmsi kompromisem mezi modernějším názorem na sportovní vůz a zatím velmi mladou, ale již respektovanou tradici značky, která vyšla z technického základu vozu Volkswagen ("Brouk"). Vzbudil ovšem ohromný ohlas a jeho řešení se ukázalo jako naprosto nadčasové, a dodnes je základem pro vývoj nových generací typu 911.
V exkluzivní kategorii vysokovýkonných vozů pro rychlé cestování se stal podobným etalonem pojmu "sportovní automobil" britský Jaguar E z roku 1961. Původní a z designérského hlediska nejvíce ceněná je varianta kupé, vyznačující se mimořádnou elegancí a přitom značnou tvarovou originalitou.
V šedesátých letech potvrdila výsadní postavení v kategorii nejvýkonnějších sportovních a sportovně cestovních automobilů italská firma Ferrari. V roce 1962 vznikl jeden z nejceněnějších výrobků značky, typ 250 GTO, dílo designéra Sergia Scagliettiho.
Dále se rozvinula spolupráce s designérským studiem Pininfarina, která trvá dodnes. Pininfarina ve spolupráci s Ferrari přispěl k posunu směrem k novému, modernějšímu pojetí vozů daných kategorií (především "ryzí" sportovní a supersportovní automobily, technicky příbuzné se závodními speciály, a luxusní, vysokovýkonné sportovně-.cestovní vozy tzv. kategorie GT-gran turismo).Ferrari 356 GTB 4, nazývané také Daytona, přineslo také některé prvky typické spíše pro automobilový design po polovině 70. let (zejména maska s předními světlomety).
U prvního typu sportovního automobilu nové značky Dino (v podstatě "levná" divize Ferrari) se moderní designérská koncepce spojuje s novým uspořádáním pohonu, vyhrazeným do té doby prakticky jen závodním strojům: tedy koncepcí s motorem mezi sedadly a zadní poháněnou nápravou.
Pininfarina také na podvozcích Ferrari vytvořil na konci desetiletí několik charakteristických futuristických studií.
Z téže doby pochází řada dalších vynikajících prací jiných italských designérů pro další exkluzivní výrobce.
Období šedesátých let, přesněji řečeno přelom let šedesátých a sedmdesátých, bylo také mimořádně bohaté na automobilové koncepty, přičemž na rozdíl od padesátých let tentokrát suverénně „vládli“ italští designéři s designérská studia.
Jaguar E, 1961: automobil, který asi nejčastěji vítězí v anketách o nejkrásnější automobil všech dob. Paradoxní je, že tvůrce tvarového řešen karoserie Malcolm Sayer nelibě nesl označení „stylista“ (které se ve velké Británii i jinde tehdy většinou pro automobilové designéry používalo), a zdůrazňoval, že tvary vozu jsou výsledkem výpočtů. Sayer byl původním školením a profesí matematik. Koncem čtyřicátých let jej však oslovil zakladatel a majitel automobilky Jaguar Sir William Lyons. Chystal se totiž na vstup do automobilových závodů, a účast aerodynamika z leteckého průmslu odpovídala jeho představám o efektivním tvarovém řešení závodních automobilů poválečné éry. Sayer pak vedl vývoj karoserií jaguarů typu C a především typu D, kde poprvé uplatnil „letecké“ prvky, především v tvarovém řešení přední partie, resp. vstupu vzduch k motoru. Nový Jaguar měl mít vlastnosti jak komfortního automobilu kategorie GT pro dlouhé cesty, tak perfektního závodního „náčiní“.
Ambice Williama Lyonse a „vědecký arzenál“ Malcolma Sayera daly světu automobil, který mnozí považovali a považují za „nejkrásnější automobil, který byl kdy vytvořen“ - jak se prý nechal slyšet samotný Enzo Ferrari. Automobil, který se stal exponátem newyorského Muzea moderního umění jako reprezentativní ukázka moderní umělecké tvorby Malcolmu Sayer ovšem sám sebe nepokládal ani za designéra, natož za umělce – cítil se především jako specialista na aerodynamiku.
Ferrari 250 GTO (1962): jeden z nejuznávanějších sortovních vozů (také) co se týče designu – etalon moderního pojetí sportovního kupé s využitím vývoje závodních automobilů.
Renault R 4 (1962). Ze zcela opačné strany výrobního spektra evropských automobilek vzešel jeden z nejvýraznějších a nejdéle vyráběných automobilů druhé poloviny 20. století. Nejlevnější automobil výrobního programu Renaultu, nástupce „želvy“ 4CV a zároveň konkurence spartánské, ale modernější „kachny“, Citroënu 2CV, se zařadil k prvním osobním automobilům s „pátými dveřmi“. Pohon předních kol kombinoval s robustním žebřinovým rámem, který měl zaručit vozu značnou trvanlivost. Nna rozdíl od konkurenčního Citroënu měl (na tehdejší dobu) karoserii hranatých tvarů, které jí zajistily velmi dobrou prostorovou využitelnost. Stejně jako citroën byl i Renault R4 průběžně (a velmi pozvolna) inovován. Na rozdíl od konkurenta, který postupem času plnil úlohu spíše symbolu či atrakce než praktického rodinného dopravního prostředku, převládaly u renaultu užitné vlastnosti nad „ikonickým“ charakterem prakticky až do konce výroby (počátek 90. let v jugoslávské licenci).
Mercedes-Benz 230 SL. Mezi nejobdivovanějšími automobily šedesátých let (po stránce tvarové i technické) nechyběl rychlý dvoumístný (ne ryze sportovní) automobil Mercedes 230 SL. Zároveň šlo o jeden z prvních ryze německých výkonných a rychlých automobilů, jimž zařazení do kategorie „plnokrevných“ sportovních vozů brání nikoli nedostatek výkonu nebo ovladatelnosti, ale naopak až „příliš dokonalé“ jízdní vlastnosti a pohodlí.
Porsche 911
(1964). Jedna
z nejobdivovanějších realizací automobilového designu i techniky, která se
zařadila mezi základní etalony sportovního vozu druhé poloviny minulého
století. Tento statut je přiznáván i současným
generacím „devětsetjedenáctky“.
F. A.
Porsche s rozpracovaným modelem a skicami designérského řešení připravovaného
automobilu.
Lamborghini Miura (1966): první automobil s motorem uprostřed určený pro „běžný provoz“ na rozdíl od Fordu GT 40 (určeném primárně pro vytrvalostní závody sportovních speciálů s cílem porazit automobily Ferrari, který byl splněn), jehož civilní verze nebyla pro silniční provoz příliš vhodná. Miura se naproti tomu nikdy na závodní dráze oficiálně neobjevila. Vývoj designérského řešení probíhal, stejně jako v případě předchozích modelů ve firmě Bertone. Spadá do doby, kdy post šéfdesignéra opouštěl Giorgio Giugiaro a na jeho místo nastupoval Marcello Gandini. Designérské řešení Miury je tak někdy připisováno Giugiarovi (rekonstrukce jeho studie pro Lamborghini na dalším obrázku vedle Miury).
NSU Ro 80 (1967): už zmíněný evropský vůz roku 1967 představuje rovněž mimořádné dílo karosářského designu, byť nikoli díky případné líbivosti, ale nadčasovému řešení s klínovitým profilem karoserie i nízkou maskou se světlomety „za roh“ – tedy prvky typickými spíše pro osmdesátá léta. NSU Ro 80 ovšem zůstává typickým produktem šedesátých let. Kromě povedení zádě je to především spojení konkrétního tvarového řešení s futuristickým řešením technickým. Realizace na tehdejší dobu velmi ploché přídě byla totiž možná jen díky použití technické novinky – Wankelova motoru s rotačními písty.
Rozvoj evropských automobilových konceptů v šedesátých letech
Lamborghini
Marzal (1967), studie firmy Bertone, jedna z prvních prací šéfdesignéra
Marcella Gandiniho s charakteristickými klínovitými tvary.
Ferrari 512 S Berlinetta Speciale, Pininfarinův koncept z roku 1969. Ferrari 512 S Modulo, tvarově i koncepčně revoluční koncept téhož studia (1970).
Lancia Stratos Zero, Bertoneho studie z téhož roku. Koncept Lancia Stratos HF (1971), již přímo vedoucí ke vzniku jedné z největších legend motoristického sportu.
Koncept supersportovního automobilu Bizzarrini Manta, deisgn Giorgio Giugiaro (ItalDesign), 1967.
„Změna kursu“ („stylistická revoluce“) v americkém automobilovém designu od konce padesátých let
Automobilový design (styling) v USA
Nejzákladnější charakteristiky pro americký vývoj automobilů 50. let lze použít i na následující desetiletí: V popředí zájmu je ryze stylistický charakter designérské práce, sloužící komerčním zájmům automobilek, a celkové pojetí vývoje automobilů se podstatně odlišuje od dění v předních evropských automobilkách.
V rovině formálních odlišností si to můžeme ilustrovat na srovnání dvou soudobých kreací na stejném podvozku (Cadillac): sériového kabrioletu navrženého stylisty GM a prototypu kupé postaveného italskou karosárnou Pininfarina.
V některých
dílčích aspektech však můžeme ve srovnání s předchozím desetiletím vysledovat
několik důležitých změn.
Opulentní reprezentativnost amerických karoserií, ztělesněná především "ploutvemi" a přemírou chromu, na přelomu padesátých a šedesátých let vyvrcholila a zároveň vyzněla. Důvodem byl konec hospodářského blahobytu v USA a nástup ekonomické recese. V některých případech se výrobci začali obracet od téměř šestimetrových vozů, často se zcela samoúčelně řešeným karoserie směrem ke střízlivějším formám.
Nejzřetelnějším
-a zřejmě i nejhodnotnějším - příkladem této změny je střídání generací
prestižního modelu Lincoln Continental koncernu Ford na samém
počátku 60. let.
Nastupující model se kromě velikosti (téměř o půl metru kratší než vozy ročníku 1958-1960) a noblesního, přesto téměř minimalisticky střízlivého pojetí karoserie lišil i důrazem na kvalitu technického řešení a aplikaci moderních technických prvků. Zvolená designérská koncepce se udržela bez podstatnějších změn prakticky do konce 60. let. Je zajímavé, že důležitou inspiraci pro některé stylistické prvky (zejména přední a zadní masku) představoval německý Ford Taunus 17 M .
V roce 1960 byl uveden - rovněž koncernem Ford - vůbec první sériový americký osobní automobil se samonosnou karoserií (dosud byly vyráběny výhradně vozy s robustním rámovým šasi), Ford Falcon.
Evropským, popř. japonským automobilům, které v nové ekonomické situaci v USA představovaly pro domácí výrobce vážnou konkurenci, se tento typ přibližoval nejen základní technicko koncepcí a vnějšími rozměry, ale také střízlivějším stylistickým pojetím.
Americká
automobilová "konfekce" se však ve své podstatě nezměnila, pouze
radikálním způsobem vystřídala tvarový rejstřík.
Zásadnější posun se neodehrál ani ve vývoji prototypů (konceptů). Značné rozměry a okázalé tvary zůstaly charakteristické i zde.
Přesto, že i v šedesátých letech byl pro americký automobilový průmysl typický konfekční charakter většiny vozů, najdou se zde realizace, které mohou soupeřit s výjimečností výše uvedených automobilů. V roce 1964 byl uveden na trh automobil sportovního "střihu" Ford Mustang, který svými kompaktními rozměry (na americké zvyklosti) a nezaměnitelným charakterem vybočoval z produkce jakékoli americké značky té doby.
je zajímavé, že tento "malý" vůz (délka zhruba 4,5 m) byl původně vyvinut pro nejmladší majitele řidičského průkazu. Ve druhé polovině šedesátých let proslavila tento vůz karosářská varianta se splývavou zádí i speciální vysokovýkonná provedení.
Ke
"kultivaci" charakteru amerických automobilů významně přispěl jeden z
nejpozoruhodnějších stylistů vůbec, Bill Mitchell, který od konce
roku 1958 nahradil ve funkci šéfa designérského oddělení General Motors
Harleyho Earla. Ostřejší linie a hranatější, přitom velmi elegantní tvary byly
charakteristické už od jeho začátků u GM ve druhé polovině třicátých let. V
době vedení designérského pracoviště vytvořil nejen několik sportovně laděných
konceptů, ale také sériovou podobu nové generace sportovního Chevroletu
Corvette, zvané Sting Ray (druh rejnoka – trnucha…).
Velmi exkluzivním vozem byl jiný produkt koncernu GM, luxusní kupé Oldsmobile Toronado, jehož tvarová výjimečnost korespondovala s výjimečností technickou: ve své době byl jediným velkým americkým vozem s pohonem předních kol.
Dvakrát Cadillac z roku 1961: jednak tovární provedení, jednak prototyp Jacqueline s karoserií Pininfarina. Zajímavé
též srovnání se sériovým automobilem Peugeot 204 (1965), rovněž
s Pininfarinovou karoserií.
Reakcí na přesycenost obrovitými, přezdobenými křižníky silnic byl i Lincoln Continental ročníku 1961. Vzhledový (i rozměrový) kontrast s tímtéž modelem předchozího ročníku představuje jeden z největších vývojových zlomů v automobilovém průmyslu vůbec. kromě zcela nové konstrukce karoserie i podvozku a naprosto odlišného tvarového řešení byla rozdílná i délka, která z původních více než 580 cm klesla o rovných 40 centimetrů.
Oldsmobile Toronado (1966) a inspirační zdroj pro charakteristické řešení masky: Cord 810 z poloviny třicátých let.